ゴールデンライラック(文庫版) の商品レビュー

萩尾望都(著者)

2024/04/26

バラエティに富んだ作品集！

小さい子から思春期、大人の描き方が抜群に上手い！

本当に愛し合える人が必ずいるんだけどすぐには気がつかないし一緒なれるとは畫らない。漫画でも現実でも…それでも人を愛さないといけないのよね〜

ぜひ〜

2022/07/30

アイズナー賞漫画家の殿堂入りということで、久しぶりに萩尾望都氏の作品を読んでみた。『ゴールデンライラック』の他に『ばらの花びん』『マリーン』収録。
『ゴールデンライラック』子供時代の出会いから時代背景とともに成長する男女２人の物語。少女が大人になるにつれてきれいになっていくさまを「朝焼けの空みたい」とたとえたのはちょっと感動してしまった。今時の漫画にはない表現だよなー。しかしこの話でジェニファー・ロペスとベン・アフレックを思い出してしまった私は俗だな。
『ばらの花びん』え？そっち？思ってたのと違う結末でした。『マリーン』人魚姫っぽいと思っていましたが、期待を裏切りませんでした。
この世代の漫画家の作品は文学作品、それも純文学だなーと常々思っているが、やはりそう。文字で表現するか絵で表現するかの違いですね。

2021/10/16

備忘録に書名が残っていなかったので未読？　いや読んだ憶えがあるのにな、と訝しみながら読んだら、結果再読だった。
というか読んでいる最中に、視覚だからプルースト効果とは言わないんだろうが、前回ぐっときた要素が次々と波のように押し寄せてきた。
たぶん「ゴールデンライラック」の内容とその読み方が合致して、幸せな再読になった。

■ゴールデンライラック　150p
少年ビリーと少女ヴィーが青年から大人になるまで。
第一次世界大戦前後のイギリスを舞台にしているだけあって、つるべ撃ちのように話は展開し、時は流れ、いつの間にか取り返しがつかないと悲嘆にくれ、しかし生活は続き……皆川博子級の重厚と絶望と希望。
単純に飛行機だからとロベール・アンリコ監督「冒険者たち」、ヴィットリオ・デ・シーカ「ひまわり」（を思い出したというか）のような画質でイメージした。
というか古き良きカラーフィルム映画のように記憶していたのを、読みながら追っていった印象。
他の作品を出すことでしか感想を残せない自分が歯がゆいほど、好きだし大傑作。
ロバート・ネイサン「ジェニーの肖像」からの影響あり。
ちなみに新書版と文庫版のカバーイラストが対になっていて、どちらもいいんだなー。

■ばらの花びん　68p
この本３作のうちでは絵柄が違い、やはり一作だけ１９８５年。
少し呑気な展開、数組のカップルがあちゃこちゃするあたり、シェイクスピアの喜劇に似ている。

■マリーン　53p
ミステリアスな少女というキーポイントも、その真実もまた、「ジェニーの肖像」からの影響あり。
というかおそらく、原作者今里孝子＝城章子が「ジェニーの肖像」から影響されてこの話（１９７７）を作り、この漫画に自ら触発される形で「ゴールデンライラック」（１９７８）を萩尾望都が展開した、という感じか。
少年の生活に現れる少女、少女の生活に現れる少年、と対にして憶えておきたい二作。
参考にしているサイトによれば、「光と花の中」「ヴィオリータ」「みずうみ」に続く輪廻と永遠の少女の系譜の集大成とか。

◇エッセイ―拝啓　萩尾望都さま：桑原知子（心理学者）

2021/09/04

表題作「ゴールデンライラック」のほか、「ばらの花びん」「マリーン」を収録しています。

「ゴールデンライラック」は、ヴィーことヴィクトーリアという少女と彼女の家に引き取られてきたビリー・バンの物語です。ヴィクトーリアの父親のスタンレィ氏が死んだことで、彼女たちは働いて生活をすることを余儀なくされます。最初はホテルで働いていたヴィーは、やがてクラブで働きはじめ、スティーブンス男爵と知りあいます。しだいに変わっていくヴィーを身ながら、ビリーは複雑な思いを胸にかかえます。

「ばらの花びん」は、ミシェルという青年と、彼の年上の友人であるマルスラン、そして美しい未亡人のファデットと、ミシェルの姉のセザンヌの物語です。ファデットの夫が生きているとカン違いをしたミシェルは死ぬことを決意しますが、それがきっかけとなって登場人物たちがおたがいに心のなかでいだいている想いのねじれが解けることになります。

「マリーン」は今里孝子の原作をもとにした作品で、少年時代にペイトン家に引き取られたエイブ・リーマンと、彼が子どものころに浜辺で出会ったマリーンという謎めいた美少女、そしてペイトン家の娘であるディデットの物語です。

「ゴールデンライラック」のヴィーは、みずからの力で運命を切り開いていこうとする活力にあふれた少女です。他方「マリーン」のディデットほうは、すなおになれないツンデレ少女ですが、ゆがんだかたちではあるもののエネルギーが身体にみなぎっていることを感じさせられる絵が気に入っています。

2017/08/31

萩尾望都さま再読月間（あ、今日31日か）。第1次世界大戦前後のイギリスが舞台の人間ドラマ。
どうしてこんなに胸を打つのでしょう。最初から最後までずっと泣き続けてまうわ。
ありがちかつドラマチックすぎる筋立てに、典型的なキャラなのに。エピソードひとつひとつを受け止めるときの人物の表情、短いがゆえにピリッと効いてテンポよく物語を進めるセリフ…うーん、カンペキ。

2016/08/09

小学生のころ図書館で何度も借りて読んだ本。
お金じゃ愛は買えないのだと、こどもながらにしみじみ思った。
初恋を大切にし続ける男と、生活のために結婚をする女。
いつの時代も同じなのかしら。

2016/06/03

ヒロインのキャラクターやエピソードが『風と共に去りぬ』を彷彿とさせる表題作と、やはり部分的に『風とともに去りぬ』っぽい（「私はまだ若いのに喪服を着なきゃならないなんて！」ってあたり。）『ばらの花びん』、そして、今里孝子さんが原作の『マリーン』の３作を収録した１冊。

『風と共に去りぬ』はあちらの方があちらの女性を描いているから実感的だけど、日本人が海外を舞台に長編恋愛ドラマを描くとそれはやはりファンタジーになっちゃうような気がする。

その現実と虚構の隙間を上手に紡いで物語にしているのが、萩尾さんの魅力なのかなぁ～。
らじ的には、ややギャグ的要素のある作品のほうが生き生きしているように思うんだけど…。

2015/11/21

現実の困難に見出す夢と愛と。心が自分に向けられていないのを承知で大切にしてくれた人、独りになるかもしれないのを覚悟でその人の死後、去る。「それぞれの水はそれぞれで見つけなければならないものなのだった　自分のうちにあるものを」。あの短編では出てくる人皆が水を探しているんじゃないか。
　過酷な現実を脱ぎ捨てるための技術が戦争に使われるが飛行の夢は消えないというモチーフで言えば、宮崎アニメ『風立ちぬ』より『ゴールデンライラック』の方が良かった。男女どちらかの夢や現実だけを一方的に描いていないからか、どうだろう。
　タイトル通り、花の登場のさせかたも印象的。(「ゴールデンライラック」)

2013/12/28

幼なじみの少年少女の人生を時代とともに描き出す。
最初と最後の対比が美しい。
まるで１本の映画を見るような気持ち。

2011/07/03

最後の桑原知子先生のエッセイも読みたくて手に取った。
萩尾先生の感性は素晴らしくて、特に『ばらの花瓶』は歪んだ女性の在り方をよくあらわしている。そして、それは簡単には変わらないということも…。