1984年の歌謡曲 イースト新書080

スージー鈴木(著者)

• 販売会社／発売会社: イースト・プレス
• 発売年月日: 2017/02/01
• JAN: 9784781650807

商品レビュー

2020/11/04

筒美京平追悼→近藤真彦→ 売野雅勇ときて、1980年代の歌謡曲をきちんと論じた本はないのだろうかと思い、こちらを手にとってみました。

1984年発売の48曲を分析、そこから見えてくる歌謡曲の転換点を論じる。

この年の売り上げ1位はわらべの『もしも明日が…。』「これほどのヒット曲でありながら、今となっては、ヒットの理由にこれほど説明を要する曲も珍しい」。

安全地帯『ワインレッドの心』、大沢誉志幸『そして僕は途方に暮れる』、薬師丸ひろ子『Woman 〝Wの悲劇〟より』に見る「歌謡曲とニューミュージックの融合」。

『Rock’n Rouge』、『時間の国のアリス』、『ピンクのモーツァルト』、『ハートのイアリング』と失速しはじめた松田聖子から、『北ウイング』、『サザン・ウインド』、『十戒』、『飾りじゃないのよ涙は』と躍進する中森明菜へとゆるやかなバトンタッチ。

その間隙をぬってサブカル的位置を確立していく小泉今日子。

チェッカーズの登場。

「東京人による、東京を舞台とした、東京人のための音楽」=「シティ・ポップ」の誕生。

書かれていることは概ね同感で、わかりやすくよくまとめられているなあと思います。同じことを何度も言っているのがややうるさいのと、『ハートのイアリング』、『十戒』、岡田有希子『ファースト・デイト』の評価が低いのは個人的に納得がいかない。
（『ハートのイアリング』の作曲が佐野元春だったのは初めて知りました。そう思って聞いてみると『SOMEDAY』だね〜）

チェッカーズ登場の年なので売野雅勇の活躍がすごい。本書では「コピーライター的言語感覚」とされていますが、『ブルージーンズメモリー』では「俺」「お前」だった人称が、『ケジメなさい』では「ぼく」「あなた」になっているあたり、言葉の選び方が本当にうまい。
1985年の曲ですが『夢絆』がいま聞くと名曲！「涙で割ったバーボン苦いね」「届かないのは心と同じさ」、「せめてものはなむけさ」売野さんの詞がほんとオシャレ。

「ポスト松本隆」、売野雅勇、康珍化、森雪之丞、三浦徳子が切磋琢磨する1984年（そして1985年におニャン子が登場、秋元康によるアイドルのパロディ化が進んでいく）。

それから編曲家大村雅朗のすごさ。『そして僕は途方に暮れる』、『My Revolution』が同じ人によるものだったとは（『JINGI・愛してもらいます』の間奏がめっちゃ好きなんですけど、これも小室というより大村雅朗の仕事なのか）。

『そして僕は途方に暮れる』作詞・銀色夏生、作曲・大沢誉志幸、編曲・大村雅朗という奇跡。カップヌードルのCM曲でしたが、校内放送で流れたとき、あのイントロとサビに衝撃を受けて、（そういうことに詳しそうな）クラスで一番かわいい女の子に「これなんていう曲？」と聞いたのを覚えています。

歌謡曲は時代を映すものなので、どうしてもそこにノスタルジーが混じってしまうのですが、80年代の職人たちの仕事はもっと評価されていいと思います。


2018/10/25

「そして僕は途方に暮れる」と「Woman」が名曲だというのは異論はない。チェッカーズはベタなバラード「星屑のステージ」が好きだった。

2018/10/04

私は1984年のときは高1でした。なぜ覚えているかというと、坊主頭強制の中学校を卒業し、髪を伸ばし始めたころ、流行っていたヘアスタイルがチェッカーズだったからです。目次で当時を彩った歌手がたくさん出てきますが、チェッカーズのほかにも、安全地帯・一世風靡セピア・大沢誉志幸・吉川晃司・キョンキョンと、この年に急成長した歌手がたくさんとりあげられています。まだまだザベストテンは高視聴率でした。【歌謡曲とニューミュージックの融合。シティポップの誕生】という分析や、コピーライターのような時代を彩る作詞家陣（売野雅勇・唐珍化・銀色夏生）というのも納得できます。このとき、秋元康はまだ新人です。この後におニャン子ブームととんねるずで時代を席巻します。アラフィフの歌謡曲好きは非常に楽しめる本です。