写真論

スーザン・ソンタグ(著者), 近藤耕人(著者)

• 販売会社／発売会社: 晶文社/晶文社
• 発売年月日: 1979/04/01
• JAN: 9784794958662

商品レビュー

2017/03/27

主観性と客観性、嗜好性と記録性の両義的な役割をもつ写真。スマホ時代の写真にも適用できる写真論である。知らない写真家が多く、イメージが沸かない箇所もあったが、随所に鋭い指摘が満ちていた。写真の可能性と言うよりも、写真に象徴される時代と人間性との題が付けられる論考だ。

・写真家がひとつの題材に情熱をもやすのはその内容とか価値、つまりその題材を分離可能にするものとは本質的に関係がない。
・世界を美化するカメラの役割は大成功を収めたので、世界よりも写真の方が美しいものの基準になってしまった。
・偽ものの絵画は美術史を歪める。偽ものの写真は現実を歪める。
・一枚の写真はそれが見られる文脈によって変るものである。
・ヴィトゲンシュタインは言葉を論じて、意味とは用途であるといったが、写真もまた同じである。
・写真の好きなモラリストは言葉が写真を救うことをいつも望んでいる。
・キャプションは私たちの眼の証言を踏みにじる傾向がある。しかしどんなキャプションも、写真の意味を永久に制約したり、保証したりすることができない。
・写真家たちは定期的に自分たちの得心ぶりを拒絶し、自分たちのやっていることを再度神秘化する必要があるらしい。
・写真においてはいつでも被写体が面に出て、異質の被写体が大きな作品群のある時期とべつの時期の間に橋渡しできない溝をこしらえ、署名がわからなくなるである。
・新しい立場は芸術としての写真を技術的な完成という重苦しい基準から解放し、同時に写真を美からも解放することをめざしている。
・絵画と写真が共有するひとつの評価の基準は革新性である。・・・もうひとつの両者が共有できる基準は存在感の質である。
・写真家を流派や運動に分類することは、写真と絵画の抑えがたい、しかしきまっている類推に（またも）基づいた一種の誤解のように思われる。
・写真映像を通じて世界にあるもの（芸術、大災害、自然の美）をたくさん知ってしまうと、人びとは現実のものを見たときよく失望したり、驚いたり、無感動だったりする。
・カメラは私の道具である。それによって、私は身の廻りのあらゆるものに対して理由を与えるのである。アンドレ・ケルテス

2013/09/18

70年代の本　古さは感じない
ダイアン・アーバスについて　興味をもったので
知ってはいたけど改めて観るとする

2013/08/05

「飛行機事故やテロリストの爆弾破裂等の激しい事件に巻き込まれた際の経験を「映画みたいだった」と人々が主張するのは今では普通になっている」―これは911に関する話ではない。スーザン・ソンタグが70年代に執筆した本作で述べた言葉である。写真とは瞬間を永遠に留める芸術であるが、瞬間の当事者を拒否するものでもある。「写真は同情を生み出しもするが、同時に同情を切りつめ、情緒を引き離したりもする。」ソンタグの抵抗の言葉は切りつめ捨てられた感覚を懸命に拾い上げようとする、世界が安易なリアリズムに塗り潰されてしまう前に。