フィルムスクールで学ぶ101のアイデア

ニールランドー, マシューフレデリック【著】, 石渡均【訳】

• 販売会社／発売会社: フィルムアート社
• 発売年月日: 2011/05/25
• JAN: 9784845911677

商品レビュー

2016/04/17

変な形状の本だが作品作りに重要な事が図解で示されている。
窓のくだりや説明の部分などなど。観客の心理に沿ったテクニックというか骨組みというか考え方の本。

2016/03/01

【フィルムスクールで学ぶ101のアイデア】

Ａ．最初は強く。
オープニング・イメージは作品のテーマを先に進めるという点のみならず、ストーリーを展開することでの物語の背景を明らかにするもの。

Ｂ．アクションを隠す。
ときには観客に登場人物の行動を直接的にみせるのではなく、彼らの視覚から一歩離れたところで、間接的に好奇心や関心をそそることも重要。

Ｃ．主人公に欠点を。
完璧で申し分のないヒーローは観客の注目を散漫にしてしまいます。もし彼らが全知全能ならば、観客はなにを心配するのでしょう。

Ｄ．”もしも＃を、強く。
ドラマの中で明確な”もしも”とか”だが”、しかし”という前提をもつことはAct2の条件を成立させるために極めて重要。もしもが緊張感などをもたらし、観客の興味を引きつける。

Ｅ．ダイアローグ（せりふ）は実際の会話ではない。
映画で使用されるダイアローグは本物らしく聞こえなければなりません。しかし実際の会話よりカラフルでコンパクトであり、ポイントをついた表現になる必要があります。

Ｆ．書きたいなら読む、作りたいなら見る！

Ｇ．完全が達成されたというのは、そこに付け足すものがない状態ではなく、取り除くものがないという状態です。－アントワーヌ・ド・サン・テグジュペリー

2012/01/16

話をつくるには
実際にどこを絞ってどこを残す？どうやって？
具体的に示されている幾通りもの方向から。